Ota Ward kultūrinio meno informacinis dokumentas „ART bičių avilys“, t. 18 + bitė!

Išleista 2024 m. Spalio 4 d

t.18 Pavasario numeris

„Ota Ward“ kultūros menų informacinis dokumentas „ART bee HIVE“ yra ketvirtinis informacinis dokumentas, kuriame pateikiama informacija apie vietos kultūrą ir menus, kurį naujai išleido Ota Ward kultūros rėmimo asociacija nuo 2019 m. Rudens.
„BITO avilys“ reiškia avilį.
Kartu su atviro verbavimo surinktu palatos žurnalistu „Mitsubachi Corps“ rinksime meninę informaciją ir ją pristatysime visiems!
Skiltyje „+ bitė!“ Mes skelbsime informaciją, kurios nebuvo galima pristatyti popieriuje.

Ypatinga savybė: Spring Ota viešasis meno turas ŽEMĖLAPIS

Meninis žmogus: japonų muzikos fleita groja Toru Fukuhara + bitė!

Meno vieta: Ikegami Honmonji užpakalinis sodas / Shotoen + bitė!

Būsimas dėmesys EVENT + bitė!

Jis man sako: „Tu gali daryti ką nori“. Japoniška muzika turi tokią šilumą.

„Senzokuike Haruyo no Hibiki“ pirmą kartą per ketverius metus atsidarė pernai. Tai lauko koncertas, kuriame galėsite mėgautis tradicine japonų instrumentų muzika ir įvairiais bendradarbiais, vykstančiais aplink apšviestą Ikegetsu tiltą. 4-ąjį spektaklį planuojama surengti šių metų gegužę. Kalbėjomės su japonų muzikos fleitininke Toru Fukuhara, atlikėja nuo pirmojo koncerto 5 m., kuri atliko pagrindinį vaidmenį koncerte ir pelnė 27 m. Kultūros reikalų agentūros Švietimo, kultūros ministro apdovanojimą už meno skatinimą. Sportas, mokslas ir technologijos.

Ponas Fukuhara su Nohkanu

Chore buvau berniukas sopranas ir dainavau Nagautą natūraliu balsu.

Papasakokite apie savo susidūrimą su japonų muzika.

`` Mano mama iš pradžių buvo šansono dainininkė, dainavusi vakarietišką muziką. Aš pats buvau vaikas, kuris labai mėgo dainuoti. Prisijungiau prie NHK Tokijo vaikų choro ir dainavau antroje pradinės mokyklos klasėje. Mano mama buvo nagauta dainininkė. Ten buvo laikas, kai grojau Nagautą ir šiek tiek paragavau Nagautą. Chore buvau berniukas sopranas, dainuojantis vakarietišką muziką, o Nagauta buvo atliekama mano natūraliu balsu. Vaikystėje tiesiog dainavau kaip daina be jokio skirtumo“.

Kas paskatino pradėti groti fleita?

``Baigiau chorą antraisiais vidurinės mokyklos kurse ir padariau pertrauką nuo muzikos, bet įstojusi į vidurinę nusprendžiau, kad vis tiek noriu muzikuoti. Visi mano draugai buvo grupėse, bet aš buvau grupėje. su savo klasės draugais.Kadangi buvau Tokijo vaikų choro narys, koncertavau su NHK simfoniniu orkestru ir Japonijos filharmonijos orkestru, pasirodžiau televizijos programose...Manau, kad tapau muzikiniu snobu. Manau, kad taip (juokiasi) .
Tuo metu prisiminiau, kad Nagautos fleita buvo labai patraukli. Kai žiūri spektaklius ar klausai tų laikų įrašų, vis iškyla tam tikro žmogaus pavardė. To žmogaus fleita iš tikrųjų yra labai gera. Hyakunosuke Fukuhara 6-oji, kuri vėliau tapo mano šeimininku, 4-ojiZaemono lobių kalnasTakara Sanzaemonyra. mamospasiuntinysTsuteTaigi aš su tuo susipažinau ir pradėjau mokytis. Tai buvo mano antri metai vidurinėje mokykloje. Labai vėlai pradėjau groti fleita. “

Nohkan (viršuje) ir Shinobue (viduryje ir apačioje). Visada turiu apie 30 butelių.

Galbūt pasirinkau aukšto tono fleitą, nes vaikystėje dainavau aukštu balsu.

Kodėl fleita jums atrodė tokia patraukli?

„Manau, kad man tai atrodo teisinga.SujungtiChore buvau vadinamasis berniukas sopranas, net Nagautoje turėjau gana aukštą balsą. Kadangi vaikystėje dainavau aukštu balsu, galbūt to nesuvokdamas pasirinkau aukšto tono fleitą. “

Ar nuo pat pradžių siekėte tapti profesionalu?

"Ne. Tai tikrai buvo hobis, tiksliau, mėgau muziką, o tiesiog norėjau ją išbandyti. Dabar pagalvojus, baisu, bet aš net nemokėjau laikyti fleitos, o mokytojas išmokė. kaip groti. Mano mokytojas dėstė Tokijo menų universitete, o maždaug balandžio mėn., kai buvau trečio kurso vidurinės mokyklos studentas, pradėjome kalbėtis, ar dalyvausi universitete, ar ne. įstoti į meno mokyklą", - staiga pasakė jis. Kai tai išgirdau, pagalvojau: "O, ar yra būdas įstoti į meno universitetą?"閃PlekšnėBuvau išvykęs. Tą vakarą pasakiau savo tėvams, o kitą dieną atsakiau savo mokytojui: „Tai apie vakar, bet aš norėčiau tai priimti“.
Tada pasidaro sunku. Mokytojas man pasakė: „Nuo rytojaus ateik kiekvieną dieną“. Po vidurinės mokyklos pamokų, jei mano mokytoja buvo Nacionaliniame teatre, eidavau į Nacionalinį teatrą, o jei turėdavau Hanayagikų repeticijas Akasakoje, važiuodavau į Akasaką. Galų gale aš paimu savo mokytoją ir vėlai vakare grįžtu namo. Tada valgydavau vakarienę, atlikdavau mokyklos namų darbus, pasitreniruodavau ir kitą rytą grįždavau į mokyklą. Manau, kad fizines jėgas išlaikiau neblogai, bet kadangi esu gimnazistas, tai nesunku ir nieko. Iš tikrųjų tai visai smagu. Sensei buvo puikus mokytojas, todėl kai aš jį lydėjau, jis net vaišino mane skanėstais ir privertė jaustis gerai (lol).
Šiaip ar taip, sunkiai dirbau ir įstojau kaip aktyvi studentė. Įstojęs į meno mokyklą, nebelieka kito pasirinkimo, kaip tik eiti tuo keliu. Atrodė, kad man automatiškai lemta tapti profesionalu. “

Ant Shinobue yra užrašyti skaičiai, nurodantys toną.

Su savimi visada nešiojuosi apie 30 švilpukų.

Papasakok man apie skirtumą tarp Shinobue ir Nohkan.

`` Shinobue yra paprastas bambuko gabalas su išgręžta skyle, tai fleita, kuria galima groti melodijas. Taip pat naudojama festivalių muzikai ir liaudies dainoms. Tai populiariausia fleita, o kai kultūros centruose girdi fleitos pamokas, dažniausiai girdi apie shinobue.Manau.
Nohkan yra fleita, naudojama No.喉Gerklė'' yra fleitos viduje, o jos vidinis skersmuo yra siauras. Gaunu daug obertonų, bet sunku sugroti skalę. Pučiamieji instrumentai skleidžia oktava aukštesnį garsą, kai stipriai pučiate tuo pačiu pirštu, tačiau Nohkan neskleidžia viena oktava aukštesnio garso. Kalbant apie Vakarų muziką, skalė sulaužyta. “

Ar skiriasi Shinobue ir Nohkan patrauklumas, kai kalbama apie grojimą?

"Tai tiesa. Shinobue grojamas taip, kad atitiktų shamiseno melodiją, jei šamisenas groja, arba dainos melodiją, jei yra daina. Nohkan grojamas taip, kad atitiktų ohayashi ritmą. Nohkan dažnai naudojamas dramatiški efektai, pavyzdžiui, vaiduokliai ar mūšiai.
Jie taip pat naudojami priklausomai nuo simbolių ir fono. Jei tai būtų scena, kurioje žmonės apgailėtinai slankioja po vienišą ryžių lauką, tai būtų Shinobue pasaulis, o jei rūmuose ar didelėje pilyje vaikštinėja samurajus, tai Nohkanas. “

Kodėl yra tiek daug skirtingų Shinobue ilgių?

``Mano atveju visada su savimi nešiojuosi apie 30 instrumentų. Dar prieš kartą neturėjau tiek instrumentų ir girdėjau, kad turėjau tik 2 ar 3, arba 4 ar 5 instrumentus. Šiuo atveju aukštis neatitiktų šamiseno. Tačiau tuo metu fleita buvo grojama kitokiu tonu, nei mes suprantame šiandien. Mano mokytojas bandė rasti būdą, kaip suderinti melodiją, o šamiseno grotuvas Jis sakė, kad pavartė akis (lol).

Bachą pasirinkau ne tiek tam, kad priartėčiau prie Bacho, o norėdamas plėsti fleitų pasaulį.

Papasakokite apie savo naujo darbo kūrimą.

"Klasikinėje muzikoje fleitos dažniausiai atlieka akompanimentines partijas, tokias kaip dainos, šamisenas, šokis, pjesės. Žinoma, jos yra nuostabios ir savaip patrauklios. Manau, kad su shakuhachi galima padaryti daug daugiau dalykų. Shakuhachi atveju yra klasikinių shakuhachi solo kūrinių, vadinamų honkyoku. Deja, su fleita tokio dalyko nėra. Solo kūriniai buvo sukurti prieš mokytojui pradedant juos rašyti. Dainų yra labai mažai, o dabartinė situacija yra tokia. kad dainų neužtenka, nebent pats jas sukuri“.

Papasakokite apie bendradarbiavimą su kitais žanrais.

`` Kai groju fleita Nagautai, kai groju lyriškas dainas ar kai groju Bachą, mano galvoje nėra jokio skirtumo. Tačiau kol fleita ohayashi groja Bachą, net jei aš Groti Bachą, aš pasakysiu: „Aš negaliu groti Bacho su fleita“. Nebandau daryti kažko panašaus: „grosiu fleita.“ Greičiau įtrauksiu Bacho į japonų muziką. Bachą pasirinkau ne tiek tam, kad priartėčiau prie Bacho, o norėdamas plėsti fleitų pasaulį."

24-asis „Senzokuike Spring Echo Sound“ (2018 m.)

Yra daug būdų, kaip patekti, ir jūs galite susidurti su įvairia muzika net to nesuvokdami.

Koks buvo postūmis pradėti „Senzokuike Haruyo no Hibiki“?

„Otos miesto plėtros meno rėmimo asociacijaascaAsukaNariai buvo mano kultūros mokyklos mokiniai. Vieną dieną, eidamas namo iš pamokų, jis pasakė: „Parke šalia mano namų buvo pastatytas naujas tiltas, ir aš norėčiau, kad ponas Takara juo grotų fleita“. Tiesą sakant, pirmiausia pagalvojau: „Aš turiu bėdų“ (lol). Net jei tai būčiau tik aš, maniau, kad būtų blogai, jei mano mokytojas būtų ištemptas ir atsitiktų kažkas keisto. Tačiau kai kalbėjausi su savo mokytoju, jis pasakė: „Atrodo įdomiai, tad kodėl gi nepabandžius“, ir taip buvo sukurtas pirmasis „Haruyo no Hibiki“. “

Ar jūs ką nors žinojote apie Senzoku tvenkinį ir Ikegetsu tiltą, kai jūsų paprašė tai padaryti?

''Buvau tik girdėjęs, kad tai tiltas, todėl nieko apie jį nežinojau.'' Pasakiau: ''Prašau, pažiūrėk'' ir nuėjau pasižiūrėti. Jis pagamintas iš paprasto medžio. , ir jame yra puiki atmosfera, o padėtis ir atstumas nuo klientų yra tinkamas. Pagalvojau: „Ai, suprantu. Tai gali būti įdomu.“ Kai surengėme renginį, daugiau nei 800 vietinių ir žmonių, kurie atsitiktinai pro šalį ėjo sustojęs pasiklausyti. Mokytojai taip pat buvo puikūs. Jis buvo patenkintas.

Ar buvo kokių nors pokyčių „Haruyo no Hibiki“ nuo pat pradžių ir dabar?

„Iš pradžių geriausia buvo tiesiogiai klausytis Takarazanzaemono, gyvo nacionalinio lobio, fleitos. Tačiau, kiek kartų jis eidavo, jo sveikata pablogėjo, jis negalėjo dalyvauti, todėl jis mirė. 22 m. Kadangi jį pradėjome Takara Sensei vardu, norėtume tęsti kaip fleitos renginį, bet turime kažką sugalvoti. Juk neturime mokytojo, kuris būtų pagrindinis veikėjas. Taigi, mes įtraukėme ohayashi, koto ir shamisen. Bendradarbiavimo laipsnis palaipsniui didėjo.

Pasakykite mums, ką atsižvelgiate planuodami naują programą.

``Nenoriu trikdyti profesoriaus pasaulio. Visada įtraukiu į programą jo kūrinius.Tačiau yra žmonių, kurie tik praeina, ir yra žmonių, kurie ateina nieko nežinodami. Nenoriu. Noriu sukurti kuo daugiau įėjimų, kad visi būtų laimingi. Kai klausau lyriškų dainų ir ortodoksinio klasikinio atlikimo meno, kurį visi žino, natūraliai atsiranda fortepijono garsas. Arba kažkas, kas nori klausytis fortepijono, bet kol jie to nesuvokia, jie klauso fleitos ar japoniško muzikos instrumento. Galite susidurti su įvairia muzika to net nesuvokdami. Net jei manėte, kad klausotės klasikinės muzikos, galite klausytis šiuolaikinės „Haruyo no Hibiki“ Mes norime būti tokia vieta.

Neapsiribokite tik potencialu.

Kas tau svarbu kaip atlikėjui ir kompozitoriui?

``Noriu būti sąžiningas su savimi. Kadangi tai yra mano darbas, yra daug apribojimų, pavyzdžiui, ką aš noriu gauti, būti įvertinta ir nenoriu būti kritikuojamas. Turiu pašalinti tas ribas. taigi, pirma pabandyk, net jei baigsis nesėkme.Jei stengsitės to nedaryti nuo pat pradžių, jūsų menas sumažės. Būtų tuščia atimti potencialą pačiam.
Nemanau, kad galėčiau pasakyti, kad turėjau tiek daug sunkumų, bet vis tiek buvo laikai, kai jaučiausi blogai ir išgyvenau sunkių akimirkų. Yra daug kartų, kai muzika man padėjo. Kalbant apie japonų muzikąGrynumaspaprotysNors dėl fiksuotų ritmų ir formų jis gali atrodyti sutraukiantis, jis stebėtinai laisvas, nes nėra susietas su muzikinėmis partitūromis, kaip Vakarų muzikoje. Susidūrimas su japonų muzika gali padėti žmonėms, kurie tam tikru būdu kenčia. Jis man sako: „Yra daug būdų daryti dalykus, ir tu gali daryti ką tik nori“. Manau, kad japonų muzika turi tokios šilumos. “

Tai muzika, todėl nereikia suprasti kiekvieno žodžio.

Prašome perduoti žinutę seniūnijos gyventojams.

``Dažnai sakoma, kad sunku suprasti Nagautos žodžius, bet manau, kad mažai kas supranta operą ar angliškus miuziklus be subtitrų. Tai muzika, todėl nereikia suprasti kiekvieno žodžio. Užtenka tik pažiūrėti vieną. Pažiūrėjęs vieną, norėsis žiūrėti kitus. Žiūrėdamas keletą pradėsi galvoti, kad tai tau patinka, tai įdomu ir tas žmogus geras.Seminaras Būtų puiku, jei Galėtumėte prisijungti prie mūsų.Jei turite galimybę, nedvejodami ateikite ir pasiklausykite. Manau, „Haruyoi no Hibiki“ yra labai gera proga. Galbūt rasite ką nors įdomaus, ko anksčiau nežinojote. tikrai patirsite patirties, kurios niekur kitur negalėsite gauti."

Profilis

Gimė Tokijuje 1961 m. Mokėsi pas ketvirtąjį mokyklos vadovą Sanzaemoną (Gyvasis nacionalinis lobis) ir gavo Toru Fukuharos vardą. Baigęs Japonijos muzikos katedrą, Tokijo menų universiteto Muzikos fakultetą, jis toliau atliko klasikinį shinobue ir nohkan kaip japonų muzikos fleita, taip pat rašė kompozicijas, kurių centre yra fleita. 2001 m. jis laimėjo 13 m. Kultūros reikalų agentūros menų festivalio Didįjį prizą už savo pirmąjį koncertą „Toru no Fue“. Jis taip pat dirbo neakivaizdiniu dėstytoju Tokijo menų universitete ir kitose institucijose. 5 metais gavo Švietimo, kultūros, sporto, mokslo ir technologijų ministro premiją už skatinimą menui.

Pagrindinis puslapis

Kai apeisite ir grįšite į priekį, peizažas įgaus kitokią formą.
``Ikegami Honmonji Back Garden・ShotoenNušautas」

Teigiama, kad užpakalinį Ikegami Honmonji šventyklos sodą Shotoen pastatė Kobori Enshu*, žinomas kaip Tokugawa šogunato arbatos ceremonijos instruktorius, taip pat garsėjantis Katsura imperatoriškosios vilos architektūra ir kraštovaizdžiu. Visame parke yra arbatos kambariai, kurių centre yra tvenkinys, kuriame naudojamas gausus šaltinio vanduo.Tvenkinio fontanasChisenTai vaikščiojantis sodas*. Shotoen, garsus sodas, kuris paprastai yra uždarytas visuomenei, bus atviras visuomenei ribotą laiką šių metų gegužę. Kalbėjomės su Masanari Ando, ​​Ikegami Honmonji šventyklos Reihodeno kuratoriumi.

Sodas privačioje Kankubi teritorijoje.

Sakoma, kad Shotoen yra buvusios Honbo šventyklos Honmonji šventyklos užpakalinis sodas, tačiau kokia yra jo, kaip galinio Honbo šventyklos, sodo padėtis?

``Pagrindinė šventykla yra vyriausiojo kunigo* rezidencija ir yra vieta, kur jis atlieka biuro darbą, prižiūri filialų šventyklas visoje šalyje, tvarko svarbias šventyklas ir tvarko kasdienius teisinius reikalus. Vien todėl, kad ji yra gale, nėra Tai nereiškia, kad tai vidinis.Kaip Edo pilyje privati ​​šoguno erdvė vadinama Ōoku, privati ​​kanshu erdvė šventyklose taip pat vadinama Ōoku. Tai vidinis sodas, nes tai Ōoku sodas. Sodas kanshu. Tai yra sodą, kuriame Kankushi kvietė ir linksmino savo svarbius svečius.

Kai pagalvoji apie vaikštantį sodą su tvenkiniu, galvoji apie feodalų sodą, bet girdėjau, kad jis šiek tiek skiriasi nuo tų. Koks skirtumas?

„Daimyo sodai yra sodai, pastatyti plokščioje žemėje, ir kadangi daimyo turi didžiulę galią, jie sukuria didžiulius sodus.Rikugien sodasRikugienTaip pat yra Hamarikyu sodai, tačiau visi jie yra plokšti sodai, išsidėstę didžiulėje teritorijoje. Jame įprasta sukurti įmantrų kraštovaizdį. Shotoen nėra toks didelis, todėl vaizdingas grožis atkuriamas kondensuota forma. Kadangi tai įduba, ją supa kalvos. Viena iš Shotoen savybių yra ta, kad nėra lygaus lauko. Šis sodas tinkamas labai ribotam žmonių skaičiui vaišinti arbata. “

Tai tikrai vidinis sodas.

"Taip. Tai ne sodas, naudojamas dideliems arbatos vakarėliams ar panašiai."

Sakoma, kad yra keletas arbatinių, bet ar jie ten buvo nuo tada, kai buvo sukurtas sodas?

"Kai jis buvo pastatytas Edo laikotarpiu, buvo tik vienas pastatas. Tai buvo tik vienas pastatas ant kalvos. Deja, jo nebėra."

Shotoeną iš visų pusių supa vešli žaluma. Kiekvieną sezoną keičia savo išvaizdą

Įėjus į sodą iš visų pusių būsite apsuptas žalumos.

Papasakokite apie svarbiausius dalykus.

``Didžiausia atrakcija yra didžiulė žaluma, kuri išnaudoja tuščiavidurį plotą. Įėjus į sodą iš visų pusių būsite apsuptas žalumos. Taip pat manau, kad tai yra vaizdas iš aukštai. Iš esmės tai yra erdvės viduje.Sodas – vieta įeiti ir pasimėgauti, bet kadangi jis yra įduboje, vaizdas iš paukščio skrydžio iš viršaus taip pat įspūdingas.Šiuo metu jis tvarkomas taip, tarsi tai būtų Roho salės sodas* , todėl vaizdas iš salės sukuria elegantišką atmosferą. Pirmiausia pažiūri į priešais esantį peizažą, o kai apeini ir grįžęs į priekį, pamatai visiškai kitokį kraštovaizdžio vaizdą.Tai paslaptis. mėgautis Shotoenu“.

Po to su p. Ando apžiūrėjome sodą ir pasikalbėjome apie rekomenduojamus punktus.

Paminklas, skirtas Saigo Takamori ir Katsu Kaishu susitikimui paminėti

Paminklas, skirtas Saigo Takamori ir Katsu Kaishu susitikimui paminėti

„Sakoma, kad Saigo Takamori ir Katsu Kaishu 1868 m. šiame sode (Keio 4) derėjosi dėl bekraujo Edo pilies perdavimo. Honmonji tuo metu buvo naujosios vyriausybės kariuomenės štabas. Dabartinis paminklas Du žmonės kalbėjosi tam tikra vietapaviljonasPavėsinėturėjo. Deja, Meiji eros pradžioje jis išnyko. Šis susitikimas išgelbėjo Edo miestą nuo karo liepsnų. Šiuo metu Tokijo metropolijos vyriausybė ją paskyrė istorine vieta. “

Gaho no Fudezuka

Gaho Hashimoto, sukūręs šiuolaikinę japonų tapybą, Fudezuka

„HashimotoGahoGahouJis yra puikus mokytojas, sukūręs šiuolaikinę japonų tapybą vadovaujant Fenollosai ir Okakurai Tenšinui kartu su savo kolega Kano Hogai. Iš pradžių jis buvo Kobiki-cho Kano šeimos mokinys, viena iš galingiausių Kano mokyklos, kuri buvo oficialus Edo Shogunate tapytojas. Šiuolaikinė japonų tapyba prasidėjo nuo Kano mokyklos paveikslų neigimo, tačiau Gakuni dirbo, kad švęstų Kano mokyklą, manydamas, kad Kano mokyklos tapytojai ir Kano mokyklos mokymo metodai prieš Tan'yu Kano. . Gaho mirė 43 m., tačiau 5 m. jo mokiniai pastatė šią fudezuką Honmondži mieste, Kano šeimos šventykloje, kur jo mokiniai buvo šeimininkai. Kapas yra Gyokusen-in, Nichiren sektoje Kiyosumi Shirakawa, tačiau jis yra daug mažesnis nei šis Fudemizuka. Fudezuka toks didelis. Nesunku pastebėti, kaip Mokytoją mylėjo jo mokiniai. “

Uomiiwa

Įspūdingi ne tik iš čia atsiveriantys peizažai, bet ir pati uola.

`` Tai taškas, kuriame galite mėgautis tvenkiniu iš užpakalinės pusės. Kameshima ir Tsuruishi vaizdas iš šios vietos yra labai gražus. Žiūrint iš viršaus, tvenkinys atrodo kaip vandens personažas. Atsistokite ant akmens. Prašome pažiūrėk. Pamatysite visiškai kitokį sodo vaizdą iš priekio."

Arbatinė "Dunan"

Donan, arbatos kambarys, perkeltas iš keramiko Ohno Dona rezidencijos

Arbatos „Donan“ grindinio akmenys yra pagaminti iš Reizan tilto turėklų akmenų prieš kartą.

`` Oono iš pradžių buvo puodžius ir Urasenke arbatos meistras.Nuobodus Akokio tipoTai buvo arbatos kambarys, pastatytas rezidencijoje. Sakoma, kad "Bun" "Dunan" buvo paimta iš pavadinimo "Dun'a". Duna buvo Masuda, Mitsui Zaibatsu vadovas.bukas senukasDonnouJis buvo puodžius, kurį pamėgo *, o gavęs seno žmogaus keramiką pasivadino „Dun-a“. Keturi tatami kilimėliaividurinė plokštelėaš ten buvau*Tai arbatos kambarys, pagamintas iš kaštonų medienos. Teigiama, kad jis buvo sukurtas vadovaujant Masuda Masuda. Grindinio akmenys yra iš kartos.Riozano tiltasRyozenbashiTai parapetas. Naudojami upės atnaujinimo metu išardyti akmenys. “

Arbatos kambarys "Nean"

Neanas, arbatos kambarys, kuriame gyveno keramikas Ohno Nanoa

"Iš pradžių tai buvo Ohno Donos rezidencija. Tai buvo dviejų kambarių arbatinė su aštuoniais tatamio kilimėliais. Šis pastatas ir arbatinė "Dunan" buvo sujungti. Abu pastatus padovanojo Urasenke šeima ir jie buvo perkelti į Shotoen. Jis buvo perkeltas ir perstatytas. Parke yra keturios arbatinės, įskaitant pavėsinę. Šie pastatai čia buvo įrengti renovuojant 2 m., o arbatinė "Jyoan" ir arbatinė "Shogetsutei" pavėsinėje buvo pastatyti čia. Dvi yra naujos statybos.

Dėl privilegijos turėti nuskendusį sodą nesimato aplinkinių pastatų. Garsas taip pat blokuojamas.

Ar galima šaudyti į Shotoen kaip vietą?

``Šiais laikais tai nepriimta.Anksčiau jis dažnai buvo naudojamas tam tikro laikotarpio dramose.Istorinėje dramoje ``Tokugawa Yoshinobu', jis buvo nufilmuotas Mito klano viršutinio dvaro sode.Mito klano viršutinis dvaras buvo Koishikawa Korakuen. , tikrasis daiktas išliko, bet kažkodėl jis nufotografuotas čia.Kai paklausiau kodėl, man buvo pasakyta, kad Koishikawa Korakuen mato Tokijo kupolą ir dangoraižius.Shotoen yra sode, nuskendusioje vietoje. mano privilegija, nematau aplinkinių pastatų.Tai paskendęs sodas, todėl garsai yra užblokuoti.Nors Daini Keihin yra netoliese, girdžiu tik paukščių balsus.Atrodo, kad yra daug įvairių paukščių rūšių. Karaliai galima pamatyti, kaip tvenkinyje valgo mažas žuveles. Ten gyvena ir usūriniai šunys."

*Kobori Enshu: Tensho 7 (1579) – Shoho 4 (1647). Gimė Omi šalyje. Komuro domeno valdovas Omi mieste ir daimyo arbatos meistras ankstyvuoju Edo periodu. Jis paveldėjo pagrindinę arbatos ceremonijos kryptį, po kurios sekė Sen no Rikyu ir Furuta Oribe, ir tapo Tokugawa šogunato arbatos ceremonijos instruktoriumi. Jis puikiai mokėjo kaligrafiją, tapybą ir japonų poeziją ir sukūrė arbatos ceremoniją „Keireisabi“, derindamas dinastinės kultūros idealus su arbatos ceremonija.

*Ikeizumi pasivaikščiojimo sodas: Sodas su dideliu tvenkiniu centre, kuriuo galima pasigrožėti vaikštant po parką.

*Kanshu: garbingas titulas šventyklos virš galvos šventyklos vyriausiajam kunigui Nichiren sektoje.

*Roho Kaikan: kompleksinis objektas, pastatytas šventyklos teritorijoje. Įrenginyje yra restoranas, mokymo vieta ir vakarėlių vieta.

*Gaho Hashimoto: 1835 (Tenpo 6) - 1908 (Meiji 41). Meiji laikotarpio japonų tapytojas. Nuo 5 metų į Kano mokyklą jį supažindino tėvas, o 12 metų jis oficialiai tapo Kano šeimos galvos Kobiki-cho mieste Yonobu Kano mokiniu. Kai 1890 m. atsidarė Tokijo dailės mokykla (Meiji 23), jis tapo tapybos skyriaus vedėju. Jis mokė Taikan Yokoyama, Kanzan Shimomura, Shunso Hishida ir Gyokudo Kawai. Jo reprezentaciniai kūriniai yra „Hakuun Eju“ (Svarbi kultūros vertybė) ir „Ryuko“.

*Nun'a Ohno: 1885 (Meiji 18) - 1951 (Showa 26). Puodžius iš Gifu prefektūros. 1913 m. (Taisho 2) jo darbo stilių atrado Masuda Masuda (Takashi Masuda), ir jis buvo priimtas kaip asmeninis Masudų šeimos amatininkas.

*Nakaban: lentų tatami, lygiagrečiai dedamas tarp svečių tatamio ir tezen tatami. 

* Masuda Dano: 1848 (Kaei Gen) - 1938 (Showa 13). Japonijos verslininkas. Tikrasis jo vardas yra Takashi Masuda. Jis vairavo Japonijos ekonomiką pačioje pradžioje ir palaikė Mitsui Zaibatsu. Jis dalyvavo kuriant pirmąją pasaulyje bendros prekybos įmonę „Mitsui & Co.“ ir išleido „Chugai Price Newspaper“, „Nihon Keizai Shimbun“ pirmtaką. Jis taip pat buvo labai garsus kaip arbatos meistras ir buvo vadinamas „Duno“ ir „didžiausiu arbatos meistru nuo Sen no Rikyu“.

Ikegami Honmonji Reihoden kuratoriaus Masanari Ando istorija

Ikegami Honmonji Back Garden / Shotoen atvira visuomenei

• Vieta: Ikegami 1-1-1, Ota-ku, Tokijas
• Privažiavimas: 10 minutės pėsčiomis nuo Tokyu Ikegami linijos „Ikegami Station“
• 日時／2024年5月4日（土・祝）〜7日（火）各日10：00〜15：00（最終受付14：00）
• Kaina / Įėjimas nemokamas *Gerti ir gerti draudžiama
• Telefonas / Roho Kaikan 03-3752-3101

Norėdami sužinoti naujausią informaciją, patikrinkite kiekvieną kontaktą.

GMF meno studijų grupė <6-asis terminas> Japonijos kultūros teorija, iššifruojanti meną „Dviprasmiško japoniškojo savęs vieta“

JAZZ&AFRICANPERCUSSIONGIG LIVEAT galerija Minami Seisakusho Kyuuhashi So JAZZQUINTET

2024 m. Tokijo tarptautinis muzikos festivalis

Sakasagawa gatvės šeimos festivalis

Muzika KugelMuzika Kugel　Tiesiogiai galerijoje Minami Seisakusho

Cross Club Fresh Green koncertas

Ponas Katsutoshi Yamaguchi

お 問 合 せ

Ryšių su visuomene ir viešosios klausos skyrius, Kultūros ir meno skatinimo skyrius, Ota Ward kultūros rėmimo asociacija