Ota Ward kultūrinio meno informacinis dokumentas „ART bičių avilys“, t. 21 + bitė!

Išleista 2025 m. Spalio 1 d

t. 21 žiemos numeris

„Ota Ward“ kultūros menų informacinis dokumentas „ART bee HIVE“ yra ketvirtinis informacinis dokumentas, kuriame pateikiama informacija apie vietos kultūrą ir menus, kurį naujai išleido Ota Ward kultūros rėmimo asociacija nuo 2019 m. Rudens.
„BITO avilys“ reiškia avilį.
Kartu su atviro verbavimo surinktu palatos žurnalistu „Mitsubachi Corps“ rinksime meninę informaciją ir ją pristatysime visiems!
Skiltyje „+ bitė!“ Mes skelbsime informaciją, kurios nebuvo galima pristatyti popieriuje.

Meninis asmuo: Aktorius Katagiri Haili + bitė!

Meno vieta: Sanno Audium + bitė!

Prekybos gatvė✖Menas + bitė! 

Būsimas dėmesys EVENT + bitė!

Žiūrėti filmą reiškia būti filmo viduje.
"Aktorius Katagiri Haiiri"

Aktorius Haili Katagiri yra tikras kino gerbėjas, kuris vis dar randa laiko eiti į kino teatrus ir mėgautis filmais. Kartais galite juos atsitiktinai pamatyti prekybos gatvėse aplink Omorį. P. Katagiri yra baigęs Sanno pradinę mokyklą. Mes paklausėme jo apie jo prisiminimus apie Sanno ir jo mintis apie filmus.

  Hairi Katagiri poilsis Sanno sode © KAZNIKI

Maniau, kad Sanno pagrindinė mokykla yra artima menui ir kultūrai.

Girdėjau, kad baigei Sanno pradinę mokyklą. Papasakokite apie savo prisiminimus apie Sanno.

"Kai galvoju apie Sanno, negaliu pamiršti Taro Okamoto bokšto Mami gėlių dizaino mokykloje. Man labai liūdna, kad jo nebėra. Tai buvo tarsi mėlynos plytelės Saulės bokšto versija."

Deja, jis buvo išmontuotas 2002 m. (Heisei 14) dėl senėjimo ir atsparumo žemės drebėjimams problemų.

„Mano mintyse įsirėžė Tenso šventyklos ir Taro Okamoto bokšto vaizdas. Turėjau Sanno kaip meno miesto įvaizdį. Shiro Ozaki memorialinis muziejus, Soho Tokutomi Sanno Sodo memorialinis muziejus ir tapytojo „There buvo daug ten gyvenančių žmonių, o aš net turėjau ten gyvenantį haiku poeto anūką. , Yukio Mishima ir kt. Aš užaugau išgirdęs apie Sanno pradinę mokyklą, mokyklą, kurioje mokiniai kirto sienas, ir maniau, kad tai mokykla, kuri buvo artima menui ir kultūrai. Visi mokiniai išsinuomojo butą, o namas tapo a „Hangout“ išdykusiems vaikams (lol).

Senoji Mami Kaikan Nuotraukų bendradarbiavimas: Mami Flower Design School

Mes atlikome kai kuriuos kasinėjimus ir net palaidojome kai kuriuos dalykus patys (lol).

Ar yra kokių nors ypač įsimintinų vietų?

"Tuomet vaikai žaisdavo lauke, daugiausia šventovėse. Jie dažnai žaisdavo Tenso šventykloje ir Kumano šventovėje. Taip pat buvo parkų, bet tuščios aikštelės buvo geriausios vietos žaisti. Tada laisvos aikštelės buvo geriausios vietos žaisti. Kai vienas dvarų buvo nugriautas, tapo didžiuliu tuščiu sklypu. Puikiai praleidome laiką Omori viešbučio vietoje, kuri dabar yra Sanno parkas.

Ar žinote, kada egzistavo viešbutis „Omori“?

`` Pirmas dalykas, kurį prisimenu pagalvojus, kad man labiausiai patiko, buvo raudoni žibintai, tiksliau – žibintai, viešbutyje Omori. Tai buvo tikrai nuostabu, ir dėl to pasijutau taip, lyg būčiau tolimoje šalyje arba pasiklydusi. filme. Be to, kiekvieną rytą į pradinę mokyklą ateidavo daug vokiečių, ir aš maniau, kad jie gyvena išgalvotoje vietoje, kaip svetimoje šalyje.

Girdžiu, kad tau patinka archeologija.

``Kai dvaras nugriaunamas, jis tampa griuvėsiais. Turime ištirti, todėl prasideda kasinėjimas. Nuėjau ir į kasinėjimus. Tai ekskursija, arba bet kas gali savo noru dalyvauti. Vietovė yra Japonijos archeologijos gimtinė. Manau, kad iš reikalo susidomėjau archeologija. Buvo laikas, kai mano draugai pradinėje mokykloje eidavo kasinėti kriaukles ir liepdavo man jas grąžinti.

„Omori“ viešbutis Teikia: Ota vietos muziejus

Po mokyklos nuėjau pas juos su uniforma.

Papasakokite apie savo susidūrimą su filmu.

``Nuo pradinės mokyklos su tėvais lankiau kino teatrus, tačiau iki vidurinės mokyklos tai mane užkabino. Kitoje gatvės pusėje nuo Cafe Luan Omoryje buvo trys kino teatrai ir vienas iš juos „Omori Aton“ teatras žiūrėjo pirmąjį „Žvaigždžių karų“* filmą. Prisimenu, kad vaikystėje buvau šokiruotas, kai pamačiau „Clockwork Orange“. Gretimame teatre taip pat buvo rodomas vakarietiškas filmas, panašus į pornografinį filmą (lol).

Tai platus žanrų spektras – nuo ​​pramogų iki meno iki švelnios pornografijos.

``Senovėje gatvėse būdavo iškabinami filmų plakatai.Todėl ten buvo iškabinti ir neklaužada. Vaikai ten eidavo galvodami, kad neturėtų jų žiūrėti, bet sakydavo: ``Aš jų nemačiau. .'' Stengiausi į tai nežiūrėti, bet negaliu nepamatyti (lol). Ant sienos prie buvusio Sumitomo banko buvo išrikiuoti trys plakatai. Tuo metu visi žinojo, ką šią savaitę rodo kino teatrai. Dabar visi žino, kad Omoryje yra kino teatras turėti vieną, mano svajonė yra iškabinti Kineka Omori plakatus ir iškabas Omori stotyje.

Girdėjau, kad į kino teatrą pradėjote lankytis, kai tapote vidurinės mokyklos mokiniu.

``Negaliu nenorėti tai pamatyti. Po mokyklos kartais persirengiu, bet eidavau pasižiūrėti su uniforma. Tuo metu ėjau į vietinį kino teatrą, Kawasaki, Gotandą ir kitas vietas , vis dar buvo daug šedevrų teatrų, bet buvo sunku, nes neturėjome daug pinigų. Kai šiandien sakydavau jaunimui, jie sakydavo: „Ką, jūs galite pamatyti abu filmus?“ Bet.

© KAZNIKI

Norėčiau, kad būčiau susitikęs su legendiniu aktoriumi ir išklausęs jo istoriją.

Įstojęs į universitetą, pradėjote dirbti teatre. Kodėl nusprendėte eiti į teatrą, o ne į kiną?

„Norėjau prisijungti prie kino studijų grupės, bet man liepė eiti į teatrą. Nenorėjau būti aktoriumi, bet galvojau, ar galėčiau nufilmuoti 8 mm“, – sakė jis didelis veidas, todėl esate tinkamas teatrui. Aš nesidomėjau teatru, bet jie manęs neįleido į kino klubą, todėl nuėjau į dramos klubą, nes jie neturėjo pakankamai merginų programai, kurią jie bandė surengti. Aš pasakiau: „Bet kas laukiamas.''

Ji pradėjo vaidinti kine iškart baigusi universitetą. Kaip jums pačiam pasirodė filme?

„Tai buvo šiek tiek sunkus mano pirmasis filmas „Man nereikia komiksų žurnalo!“ (1986 m.)*, bet tas, kurį padariau tinkamai, buvo „Hachiko Monogatari“ (1987)*. Šochiku Ofuna studija kiekvieną dieną, pilnai aprūpinta kostiumais Būdavo dienų, kai man sakydavo: „Šiandien neturiu progos pasirodyti.“ Kadangi vaidinau Hachiko namų tarnaitę, pagalvojau: „Nežinau, kuriame kadre būsiu. .'' Jie sako, kad taip Nuo tada, kai žiūriu filmą, aš galvoju apie tokius dalykus kaip: „Kaip jie jį nufilmavo?“ Buvo taip skaudu, kad nusprendžiau neberodyti filmuose? Štai kodėl, kai man buvo 20–30 metų, nepasirodžiau daugelyje filmų. Dabar nesigailiu, bet norėčiau, kad būčiau sutikęs vadinamuosius legendinius aktorius.

© KAZNIKI

Manau, kad noriu branginti tas dvi valandas kino teatro tamsoje.

Papasakokite apie filmų ir kino teatrų patrauklumą.

„Sunkiausia, kai manęs klausia: „Koks tavo mėgstamiausias filmas?“ Man patinka filmų turinys, bet iš esmės man patinka būti kino salėje ir linksmintis dėl koronaviruso pandemijos padarinių. visi pradėjo žiūrėti filmus namuose ir dabar savo išmaniaisiais telefonais gali žiūrėti tiek filmų, kiek nori. Buvo tendencija, kai žmonės galvojo: „Ne, ne, tai netiesa“. Visada tikėjau, kad jų nebus. .

Tai reiškia, kad yra kuo mėgautis, ką galima rasti tik kino teatruose.

„Taip, apie kino teatrus dažnai kalbama apie didelius ekranus, gerą garsą ir aukštas specifikacijas, bet aš manau, kad tai skiriasi?“ Noriu pasakyti: „Ar pamiršai?“. Eiti į tamsą ir žiūrėti filmą su nepažįstamu žmogumi visiškai skiriasi nuo žiūrėjimo namuose ar išmaniajame telefone, net jei žiūrite tą patį filmą, žinoma, galite apie tai kalbėti taip pat , apie tai galima kalbėti lygiai taip pat, bet patirtis Manau, kad tai visai kas kita. Svarbiausia atsijungti nuo savo kasdienio gyvenimo. Svarbu, ką ten veikia jūsų kūnas. Filmo žiūrėjimas – tai ne informacijos pateikimas, o savęs įtraukimas į filmą. Ne. Tai kitaip.

Kai nuėjau į darbą Naujųjų metų dieną, gavau 500 jenų dovanų iš kino teatro (lol).

Galiausiai pasakykite, kokius šedevrus rekomenduotumėte žiūrėti per Naujuosius.

``Dėl to žiūrėkite ``Tora-san''*. Man patinka Naujuosius metus atidaryti su „Tora-san“. Kai buvau studentas, ne visą darbo dieną dirbau kino teatre, o ryte jau buvo ilga eilė į Torą-san. Visi naujametiniai piligrimai žiūrėti filmo atvyko su hamaya ir vilkėdami kimono ilgomis rankovėmis. Kai galvoju apie Naujuosius, į galvą šauna tik „Tora-san“. Jis buvo išleistas per Oboną ir Naujuosius metus, todėl Naujųjų metų dienai yra pusė ir pusė istorijų, o Obon - pusė. Manau, būtų neblogai ką nors išsirinkti Naujiesiems metams ir pažiūrėti. Tiesą sakant, kai eidavau į darbą Naujųjų metų dieną, gavau 500 jenų dovanų iš kino teatro (lol). Kai Naujuosius praleidau Japonijoje, nes dėl koronaviruso pandemijos negalėjau visur nuvykti, su 11 metų vaiku žiūrėjau „Tora-san“. Matome kažkada egzistavusius peizažus ir gyvenimą. Vaikai niekada to nematė, bet atrodo, kad jie kažkaip tai žino. Man labai patiko. Galime juoktis visi kartu, tiesa? “

Manau, būtų puiku, jei gyventojai sukurtų senų vaizdo įrašų archyvą.

Galiausiai prašome pranešti gyventojams.

``Šiuo metu ieškau kino teatrų nuotraukų. Keista, kad nebėra Aytono nuotraukų. Už senos vynuogių parduotuvės Ikegami gatvėje buvo kino teatras, vadinamas Omori Hollywood, ir yra tos nuotraukos. Taip pat girdėjau, kad erdvė, kuri buvo naudojama kaip žiedinė sankryža per Tori-no-ichi prie Otori šventyklos, kadaise buvo apskritas kino teatras. Kalbant apie HS, visos jūsų padarytos nuotraukos yra išmestos, nes jos keičiamos. Būčiau dėkingas, jei galėtumėte šiek tiek pasižiūrėti, ar yra kokių nors senojo miesto kraštovaizdžio kadrų puiku, jei biblioteka ar kas nors galėtų sukurti senų gyventojų sukurtų vaizdo įrašų archyvą.

Bendradarbiavimas fotografijos srityje: BOOKCAFE knygų sodas

*Mogiri: šnekamoji sąvoka, apibūdinanti teatro ar kino teatro bilietų kasų tarnautoją, nes jis arba ji nuplėšia bilietų stulpelius prie įėjimo arba registratūroje.
*Omori viešbutis: atidarytas 1921 (Taisho 10) arba 1922 (Taisho 11), uždarytas apie 1965 (Showa 40). Dviejų aukštų medinis vakarietiško stiliaus bungalo tipo viešbutis.
*Vokiečių mokykla: 1904 m. Jokohamoje įkurta vokiečių mokykla (Meiji 37). 1925 m. (Taisho 14), persikėlė į Sanno, Ota Ward. 1933 metais (Showa 8) prie dabartinės Vokiečių gatvės buvo įkurtas mokyklos pastatas. 1991 m. (Heisei 3), persikėlė į Jokohamą.
*Pirmasis „Žvaigždžių karų“ filmas: „Žvaigždžių karai“, režisuotas George'o Lucaso, išleistas 1 m.
*Apelsinas su laikrodžiu: 1971 m. filmas, kurį režisavo Stanley Kubrick. Kongreso biblioteka laiko „kultūriniu, istoriniu ar estetiniu požiūriu reikšmingu“ ir saugomas Nacionaliniame filmų registre.
*Madame Emmanuel: prancūzų filmas, išleistas 1974 m. Tai tapo dideliu hitu ir tapo karšta tema kaip švelni pornografija, skirta moterims.
*Meigaza: Kino teatras, kuriame rodomi filmai, kurie baigė savo pasirodymą, taip pat puikūs senesni filmai.
*Man nereikia komiksų žurnalų! : Japoniškas filmas, išleistas 1986 m. Režisierius Yojiro Takita, vaidina Yuya Uchida.
* Hachiko Monogatari: 1987 m. išleistas japonų filmas, kuriame vaizduojamas ištikimo šuns Hachiko gyvenimas.
*Tora-san: filmų serija „Otoko wa Tsurai yo“, kurioje vaidina Kiyoshi Atsumi ir kurią parašė bei režisavo Yoji Yamada (su kai kuriomis išimtimis). Jis vadinamas „Tora-san“ serija dėl pagrindinio veikėjo slapyvardžio. Iš viso 1969 kūrinių nuo pirmojo kūrinio 44 m. (Showa 1) iki 2019 m. (Reiwa 50).

Profilis

© KAZNIKI

Gimė Tokijuje 1963 m. Mokydamasis universitete, jis pradėjo dirbti ne visą darbo dieną Ginza Cultural Theatre (dabar Cine Switch Ginza). 1986 m. jis debiutavo filme „Man nereikia komiksų žurnalo!“ (rež. Yojiro Takita). Naujausi darbai apima filmą „Maru“ (rež. Naoko Ogigami), „Prime Video“ „1122 Iifufu“, „Disney Plus“ „Besezonį miestą“ ir Kineka Omori iš anksto išleistą trumpametražį filmą „Mogiri- san'' serija. Jo knygose yra „Mano matka“, „Gvatemalos brolis“ ir „Taip pat ačiū už šį vakarą“.

Kadangi tai unikali salė, čia vyksta spektakliai ir renginiai, kuriuos galima rengti tik čia.
„Sanno Audium“

10 minučių pėsčiomis nuo JR Omori stoties Sanno North išėjimo. 1989 metais atidarytas Sanno Audium yra ramaus gyvenamojo rajono kampelyje. Privažiavimas pilnas žalumos, kupolo formos stogas, atviros betoninės sienos ir platūs langai. Nors tai atrodo kaip kalnų karaliaus rezidencija, iš tikrųjų tai yra muzikos / daugiafunkcinė salė, kurioje daug dėmesio skiriama akustikai. Kalbėjomės su savininke Fikiko Muto ir jos dukra aktore Reiko Muto*, kuri yra vadovė.

Požiūris, kuris atrodo kaip kurortas, sunku patikėti, kad esate TokijujeⒸKAZNIKI

Modernus įėjimas už žalio sodoⒸKAZNIKI

Savininkas Fukiko ir vadovas ReikoⒸKAZNIKI

Mano tėvas, violončelės entuziastas, pastatė jį kaip praktikos zoną ir vietą, kur galima mėgautis ansamblio pasirodymais.

Papasakokite apie salės pradžią.

Fikiko: "Jis atidarytas 4 m. balandžio 17 d. Mano tėvas, kuris yra muzikantas mėgėjas, pastatė jį kaip vietą, kur galėtų treniruotis violončele ir groti ansamblyje. Tai mano tėvo pramoga (lol). Kviečiame draugus ir groti styginių ansamblis, mano pažįstamas menininkas方pečiųJą naudojo labai elegantiškai, rengdavo koncertus. “

Reiko: „Iš pradžių tai tikrai buvo saloninis stilius“.

Fukiko: "Koncertus rengėme slapta. Visi buvome draugai, todėl tai buvo mūsų asmeninės praktikos pratęsimas."

Kada prasideda jūsų organizuojamas renginys?

Reiko: "Tai darome nuo pat atidarymo. Tai skirta nariams. Atlikėjai kažkaip buvo sprendžiami per muzikantų prisistatymus."

Fukiko: „Visada koncertavau uždarose patalpose, todėl tik neseniai galėjau koncertuoti plačiajai publikai, kai mirė mano tėvas“.

Reiko: "Tai vyksta nuo 2005 m. Esame atviri viešiems pasirodymams, taip pat remiamiems pasirodymams, taip pat sukūrėme interneto svetainę informacijai skleisti."

Prašome papasakoti apie salės įsipareigojimą.

Fikiko: ``Kai pradėjome čia, buvo labai mažai vietų surengti ansamblio ar styginių kvarteto koncertus. Pirmasis koncertas buvo su Kenichiro Yasuda*. Tai buvo visų Haydno styginių kvartetų pasirodymas.

Šviesi ir erdvi erdvė su aukštomis kupolo formos lubomisⒸKAZNIKI

Kad mažoje salėje būtų gera akustika, lubos turi būti aukštos.

Išskirtinės yra aukštos kupolo formos lubos.

Fikiko: „Norint pagerinti akustiką mažoje salėje, lubos turi būti aukštos. Architektas Jiro Murobushi* galvojo apie daugybę dalykų. Pastaruoju metu padaugėjo ansamblių vietų, tačiau vis dar yra vietų, kuriose yra. žemos lubos Jų daug. Kai ši vieta pirmą kartą buvo pastatyta, nors tai buvo muzikos salė, su instrumentais nebuvo labai gerai elgiamasi. Mano pianinas buvo Steinway Bechstein, o fortepijonas buvo valdomas su oro kondicionieriumi ir temperatūra. kontrolė 24 valandas per parą, todėl buvo labai prastos būklės.

Papasakokite apie šiuo metu rengiamų pasirodymų žanrus. Kokiais kriterijais vadovaujatės juos atrinkdami?

Reiko: „Svarbiausia yra klasikinė muzika, bet taip pat dainuojame džiazą, R&B Masaki Ueda ir šansono dainininką Kumiko. Taip pat atliekame muzikinius kūrinius. Šalia esančią sieną panaudojome kurdami vaizdo klipą, kaip skrenda raketa“. Buvo smagu filmuoti, nėra jokių ypatingų apribojimų, tačiau garsios roko muzikos neleidžiame.

Fukiko: „Iš pradžių pasirinkau muziką remdamasis savo nuomone ir išankstiniu nusistatymu. Dabar, jei turite klausimų, nedvejodami susisiekite su manimi.

Išdėstymą galima keisti. Modernus fojėⒸKAZNIKI

Norėčiau, kad galėčiau čia klausytis muzikos, kurios dar negirdėjau.

Papasakokite apie savo rengiamus pasirodymus.

Fukiko: „Du ar tris per metus. Iš esmės tai apsiriboja klasikiniais koncertais. Noriu, kad jie atliktų tai, ko dar niekur kitur nėra darę. Būtų malonu čia išgirsti muziką, kurios dar negirdėjau. '' Nesvarbu, ar tai styginių kvartetas, ar duetas, vis dar yra daug kūrinių, kurių pasaulis nežino. Tas pats pasakytina ir apie kompozitorius.

Papasakokite apie spektaklį, kuris jums paliko ypač stiprų įspūdį.

Fukiko: Tai Henriette Puig-Roger*. Ji buvo Tokijo menų universiteto profesorė ir ilgą laiką nekoncertavo žmonių akivaizdoje žaidimo metu buvo pilna žmonių. Buvau sunkus žmogus, visi aplink mane nervinosi (lol). Daugeliui muzikantų tada buvo sunku, bet kai aš pradėjau groti, garsas skambėjo gerai, todėl manau, kad ši erdvė turi didžiulę įtaką.

Reiko: Po Didžiojo Rytų Japonijos žemės drebėjimo kompozitorius ir pianistas Tenpei Nakamura* nelaimės zonoje suremontavo sugadintus fortepijonus ir juos atiduodavo. Šiuo tikslu jis kartą per metus rengdavo labdaros koncertus po žemės drebėjimo, pagalvojau , „Aš nieko negaliu daryti su muzika ar menais“, bet tai buvo puiki patirtis.

Norime būti vieta, kur galime palaikyti jaunų žmonių bendravimą.

Ar galėtumėte papasakoti apie Sanno patrauklumą?

Fukiko: „Anksčiau buvo daug medžių, bet tai praėjo akimirksniu. Dabar mano namuose liko tik keli japoniniai kiparisai, bet žalumos beveik nebeliko. Sakau, Sanno. tai graži vieta iš esmės nėra tokia keista. Nesvarbu, kad čia vis dar gyvena žmonės iš senų laikų. Tai senamadiškas miestas, kuriame visi vieni kitus pažįsta ir siauros, todėl manau, kad tai vis dar gyvenamasis rajonas.

Reiko: „Net kai mano draugai iš pradinės mokyklos susituokia, jie vis tiek dažnai grįžta ir lankosi mano gimtajame mieste, nes vis dar turi namus. Dažnai susitinkame stotyje.

Papasakokite apie savo ateities pokyčius ir perspektyvas.

Fukiko: „Norėčiau pagilinti savo santykius su vietos žmonėmis.

Reiko: ``Ši vieta tapo tokia slėptuve, kad stebėtinai daug žmonių apie ją net nežino, net jei yra arti jos.

Fukiko: "Tiesą sakant, aš pradėjau galvoti apie tai kaip apie gerą dalyką, todėl negaliu to padėti. Aš pati kalta, kad neskleidžiu informacijos (lol). Nuo šiol tikiuosi, kad tai taps vieta Noriu, kad jaunimas ja naudotųsi daugiau.

Reiko: „Noriu, kad tai būtų vieta, kur galėčiau palaikyti jaunų žmonių bendravimą“.

Menininkai dažnai sugalvoja idėjų, apie kurias aš negalvojau, ir aš dažnai jas suprantu.

Fikiko: "Tačiau ši vieta tikrai neefektyvi. Toli nuo stoties, keliai siauri, o vietą sunku rasti. Šiais laikais yra daug patogesnių ir patogiau naudojamų vietų."

Sanno Audium yra salė, kuri staiga atsiranda gyvenamajame rajone, o su savo vešliu sodu, manau, tai ypatinga vieta, kurioje jaučiamas nepaprastas jausmas, dėl kurio jaučiatės ne mieste.

Reiko: "Patinka visiems, kurie čia ateina. Tačiau sunku juos priversti ateiti. Čia galite pasinaudoti lauke arba langu. Skaityti Mary Stewart* laiškų dramą. Kai vaidinome, karstą palaidojome sodas. Sujungėme tikrą kiaulę. Sukūrėme teatrinį pasaulį nuo tos vietos, kur įeini į sodą pro vartus. Taip pat naudojome langus, kad galėtum matyti judėjimą išorėje. Menininkai pasiūlė ką nors netikėto tai."

Fukiko: „Kadangi tai tokia unikali salė, manau, kad yra spektaklių ir renginių, kuriuos galima rengti tik čia, norėčiau pristatyti sales, įskaitant jų silpnąsias vietas, taip pat tas, kurios veikia teigiamai.

Prašome perduoti žinutę seniūnijos gyventojams.

Reiko: „Gal turėčiau pasivaikščioti ar dalyvauti palatoje vykstančiame renginyje, kad atrandu naujas parduotuves ir vietas, tikiuosi, kad pagyvenę žmonės gali pasivaikščioti sveikatos, prašau atvykti ir į Sanno Audium.

*Reiko Muto: gimė Tokijuje 1967 m. Baigė Toho Gakuen universiteto jaunesniojo koledžo dramos fakultetą. „Laikyk mane ir pabučiuok mane“ (1992 m., rež. Junya Sato), „Yajikita Dochu Teresuko“ (2007 m., rež. Hideyuki Hirayama), „Oyafufilial Actor“ (2015 m., rež. Masaki Adachi), „Tapk Sakura“ (2017) Režisierius Takayuki Ohashi) ir kt.
*Kenichiro Yasuda: Gimė Tokijuje 1944 m. Japonų violončelininkas. Mokėsi violončelės pas Hideo Saito, Gaspard Casado ir Pierre Fournier.
*Jiro Murobushi: Gimė Tokijuje 1940 m. Japonų architektas. Kanagavos universiteto Inžinerijos fakulteto Architektūros katedros profesorius emeritas. Japonijos architektų instituto (įsteigta asociacija) pirmininko pavaduotojas.
*Henriette Puig-Roger: Gimė Korsikoje 1910 m., mirė 1992 m. Prancūzų pianistė, vargonininkė, kompozitorė ir muzikos pedagogė. Paryžiaus konservatorijos profesorius emeritas. Jis atvyko į Japoniją 1979 m. ir toliau dėstė bei koncertavo Japonijoje iki 1991 m. Toho Gakuen universiteto garbės kviestinis profesorius.
*Tenpei Nakamura: gimė 1980 m. Mie prefektūroje. Japonų kompozitorius ir pianistas. Baigė Osakos menų universiteto Menų fakultetą, Atlikimo katedrą. Albumai „TEMPEIZM“ (2008), „RISING SOUL“ (2021) ir kt.
*Mary Stewart: 1542-1587. Škotijos karalienė (Marija I, valdė 1-1542). Po to, kai jis buvo nuverstas iš sosto, karalienės Elžbietos I įsakymu jis buvo ištremtas ir įvykdytas Anglijoje.

Sanno Audium

• Adresas: 1-14-7 Sanno, Ota-ku, Tokijas
• Prieiga: 10 minučių pėsčiomis nuo Sanno North išvažiavimo iš Omori stoties JR Keihin Tohoku linijoje
• Telefonas / 03-3774-1571

Pagrindinis puslapis

Prekybos gatvė✖Menas + bitė!

Mes norime būti vieta, kuri suteikia jums užuominų apie jūsų gyvenimą.
„Mami gėlių dizaino mokyklos originali parduotuvė“ (Sanno)
Mami gėlių dizaino mokyklos direktorė Keisuke Kawasaki / viešieji ryšiai Tomomi Enomoto“

Išvažiavę iš Sanno šiaurės vakarų išvažiavimo iš Omori stoties JR Keihin Tohoku linijoje ir užlipę laiptais šalia Tenso šventyklos, iškart pamatysite Mami Flower Design School, pirmąją Japonijos pilnavertę gėlių mokyklą, įkurtą 1962 m.. is. Nuo tada, kai ją įkūrė prezidentė Mami Kawasaki*, mokykla ir toliau propaguoja naujus gėlių dizaino būdus, atidarydama apie 350 klasių Japonijoje ir užsienyje, joje yra beveik 19 1 absolventų. Pirmame Mami Flower Design mokyklos aukšte yra originali parduotuvė, kurią tiesiogiai valdo mokykla. Kalbėjomės su direktore Keisuke Kawasaki ir viešųjų ryšių pareigūne Tomomi Enomoto.

Smagi parduotuvė, kurioje galite rasti ką nors praskaidrinti savo gyvenimą

Jais galima ne tik papuošti patalpas, bet ir įvairių formų.

Kuo skiriasi gėlių dizainas ir ikebana?

Kawasaki "Ikebana gimė ir išaugo japonų kultūroje. Laivai, vanduo ir gėlės yra įsišakniję japonų dvasia. Taip pat manoma, kad gėlės dedamos į indą ir kad tai kažkas, ką galima demonstruoti viduje. Gėlių dizainas yra ne tik dekoravimui kambaryje, bet ir puokštėms bei dekoracijoms. Boutonnier’ai, kuriuos dėvi vyrai ant kostiumų atlapų, vainikai, puošiami per Kalėdas, iš gėlių ir lapų virvelių, dedamos ant stalų ar pakabintos ant sienų, o pastaruoju metu – su džiovintomis gėlėmis kabinamos ir puošiamos puokštės ir kt. Yra daug įvairių formų gėlių, kurios gali būti eksponuojamos įvairiose vietose, o kartais gali būti naudojamos kaip kvapas. Pavyzdžiui, gėlių puokštė, kuri džiugina nosį. Dėl šios priežasties į puokštę kartais pridedame vietinių žolelių, tokių kaip pelargonijos, mėtos ir rozmarinai. Viena geriausių gėlių dizaino dalių – mėgautis ja.

Mami-sensei vis dar gerai sekasi.

Kawasaki: Mami Kawasaki dabar 93 metai vis dar kuria mano darbus, duodamas nurodymus savo padėjėjams.

Hanakubari 2 delnai

gėlių žydėjimas okraleuca

Gėlėms žydint gėlės ir konteineris tampa viena.

Girdėjau, kad Mami-san turi savo unikalų metodą.

Kawasaki: „Dekoruojant gėles ar darant kompoziciją, yra daug atvejų, kai meno kūrinys sukuriamas į konteinerį įdedant kenzaną, vandenį sugeriančią kempinę, vielą ir pan. ir įdedant gėles, kad ją būtų galima naudoti kaip Mokykitės iš ikebanos ir pagaminkite Hanadame* iš natūralių medžiagų ir padėkite ten gėles. Mami Flower Design School eksperimentavo su šia technika 1980-aisiais ir 90-aisiais. Pavyzdžiui, ploni plokšti lapai, vadinami meškos žole, buvo įpinti į tinklelį ir ten buvo įdėtos gėlės. Jei pats hanadomas pagamintas iš natūralios medžiagos, jo slėpti nebūtina. Pats hanadomas yra dizaino dalis, todėl nėra jokių apribojimų, kaip jį galima pritvirtinti ir tai smagu bei skatina smalsumą. Galite atrasti naujus augalų aspektus Vietoj vielos galite naudoti kiaušinio lukštą ar medžio šaką, jei turite du palmių lapus, jie gali tapti pagrindiniu veikėju yra pagalbinis veikėjas.

Atraskite savo paslėptus jausmus ir praturtinkite savo jausmus.

Kas yra gėlių dizainas?

Kawasaki: "Tai emocinis ugdymas per gėles. Kas tai yra, Mami Kawasaki visada sako: "Praturtinus savo jausmus, jūsų gyvenimas bus praturtintas ir būsite laimingi. Pavyzdžiui, galite išmokti dalykų, kurių anksčiau nepastebėjote. Daiktai gražiai atrodyti, ir dalykų, į kuriuos anksčiau nekreipdavau dėmesio愛ItoSkonis skanus. Tai apie savo paslėptų talentų atradimą ir savo jausmų praturtinimą per gėlių gyvenimą ir kuriant objektus naudojant gėles kaip priemonę. “

Tai ne tik technika.

Kawasaki: Mes gauname tokius laiškus iš absolventų: „Dėl gėlių dizaino aš išmokau daugiau nei tik gėles, kad mano viduje yra toks paslėptas jautrumas“. , aš nesidomėjau nukritusiais lapais ant kelio. Nemokėjau už jas, bet dabar jaučiuosi kaip gražios ir galvoju, ar galėčiau jas kažkam panaudoti. Mano gyvenimas tapo daug turtingesnis, o mano šeima sako, kad jos yra gražios gėlės siekia. Mami Kawasaki sako: „Jei patobulinsite savo jausmus, jūsų gyvenimas niekada nenukryps neteisinga linkme“. , net jei ko nors neturite, galite rasti kuo jį pakeisti. Kai išsiugdysite jausmą, kaip būti lanksčiam, ir suprasite, kad yra būdas tai padaryti, jums paaiškės, kas jums patinka. Kadangi mes turime laisvę, galime pripažinti ir kitų laisvę.

Kad gėlių dizainas būtų labiau pažįstamas kuo daugiau žmonių

P. Enomoto iš viešųjų ryšių

Kada atsidaro parduotuvė?

Enomoto: „Parduotuvė buvo atidaryta tuo pačiu metu, kai 1993 m. atidaryta dabartinė salė. Nuo tada plačioji visuomenė galėjo laisvai užeiti, naršyti ir apsipirkti.

Pasakykite mums, kodėl įkūrėte parduotuvę.

Enomoto: „Taip siekiama, kad kuo daugiau žmonių susipažintų su gėlių dizainu. Tikimės, kad žmonės pažvelgs į parduotuvės gaminius, pažvelgs į salės vidų ir gėlių dizainą įtrauks į savo kasdienį gyvenimą. Masu“.

Kokius produktus parduodate?

Enomoto: „Mes tvarkome tokias medžiagas kaip vazos, viela, sugeriančios kempinės ir kaspinai, skirti atvirukams ir kitoms medžiagoms.vieno smūgio popieriusIppitssen, originalūs gaminiai, tokie kaip skaidrios bylos, mokyklos darbų ir knygų kolekcijos, taip pat parduotuvės darbuotojų atrinkti aksesuarai ir stotys. “

Nurodykite produktų pasirinkimo kriterijus.

Enomoto: „Stengiuosi pasirinkti dalykus, tinkamus sezonui, pvz., dalykus, kurie man suteikia užuominą, kai įdedama sezoninių gėlių, arba dalykus, kurie primena Naujuosius, jei tai sausio mėn.

Mes visi esame gėlių ekspertai, todėl nedvejodami susisiekite su mumis, jei turite klausimų.

Kokie žmonės yra parduotuvės darbuotojai?

Enomoto: „Esu dizaineris, dirbantis pagrindinėje mokykloje instruktoriumi, todėl visi esame gėlių ekspertai, todėl nedvejodami susisiekite su mumis, jei turite klausimų.

Papasakokite apie parduotuvės įsipareigojimą ir koncepciją.

Enomoto: „Noriu būti parduotuve, kurioje galėtumėte rasti tai, kas jus palaiko, kai norite ką nors pagaminti, surinkę kuo daugiau medžiagų, kurios sužadins jūsų laisvą kūrybiškumą. Pavyzdžiui, mes norime būti tokia parduotuvė kur galite jį rasti atėję čia. gali paskatinti jūsų kūrybinį troškimą.

Atrodo, kad plačioji visuomenė gali laisvai peržiūrėti mini galeriją, bet kaip dažnai keičiate kūrinius?

Enomoto: „Keičiu pagal sezoną, bet kadangi tai šviežios gėlės, keičiu, kai tik gėlės pradeda nykti“.

Ar rengi seminarus?

Enomoto: „Nors mes nesame parduotuvė, mes taip pat siūlome bandomąsias pamokas ir vienkartines pamokas, kurias kiekvienas gali lankyti mūsų mokykloje.

mini galerija

Būtų puiku, jei galėtumėte atsitiktinai užsukti pasivaikščiodami.

Kokių klientų turite, išskyrus studentus?

Enomoto: „Manau, kad kaimynystėje yra daug namų šeimininkių. Kai kurie žmonės ateina su savo šunimis ar vaikais, kol išeina pasivaikščioti. Būtų puiku, jei jie galėtų tiesiog užsukti, kai išeina pasivaikščioti. Nedvejodami užsukite pas mus. Mes visada turime gėlių, todėl nedvejodami nusipirkite jas. Nedvejodami apsidairykite, net jei neturite ko laukti. Be mini galerijos, čia taip pat yra poilsio kambarys, kuris reguliariai keičiasi, todėl būčiau dėkingas, jei galėtumėte trumpa pertraukėlė pakeliui“.

Ar kada nors turėjote įsimintinų bendravimo su vietiniais žmonėmis?

Enomoto: „Turime keletą klientų, kurie čia užsuka nuolat .

Prašome papasakoti apie Sanno kreipimąsi.

Enomoto: „Kai kylate į kalną nuo Tenso šventyklos, parduotuvių beveik nėra, todėl visas rajonas iš tikrųjų yra ten gyvenančių žmonių privatus gyvenimas. Man labai patinka, kad atmosfera visiškai skiriasi nuo Sakashitos prekybos rajono. Gyvenamasis rajonas, mano nuomone, yra unikali jo žmonių kultūra ir gyvenimo būdas. Daugelis žmonių čia užsuka pasivaikščioti, ir aš manau, kad tai tapo jų gyvenimo dalimi.

Prašome papasakoti apie būsimus pokyčius.

Enomoto: „Mami Flower Design School“ koncepcija yra „įtraukti gėles į kasdienį gyvenimą“. Gėlių dekoravimas kasdieniame gyvenime padarys jūsų gyvenimą dar gražesnį , tiksliau, esate linkę juos pamiršti. Būčiau laimingas, jei pajustumėte metų laikus įtraukdami sezonines gėles. Galėsite mėgautis gėlių kupinu gyvenimu.

* Mami Kawasaki: gimė Hokaide. 1954 m. baigė Misūrio slėnio universitetą JAV. Grįžęs į Japoniją, dirbo laikraščio reporteriu. 1962 m. ji įkūrė Mami Flower Design School, pirmąją Japonijos gėlių dizaino mokyklą. Nuo tada pusę amžiaus jis ir toliau aktyviai veikė tiek šalyje, tiek tarptautiniu mastu kaip Japonijos gėlių dizaino pasaulio pradininkas. Jo knygos yra „Kosaido Publishing“ „Gražesnės gėlės“, „Kodansha“ „Begalinės gėlės“, „Chuokoron-Shinsha“ „Ką aš matau už gėlių“ ir „Kodansha“ „Gyvenimo gėlė“. Daugelis kitų.
*Keisuke Kawasaki: gimė Tokijuje. 1989 m. baigė Graceland koledžą JAV. 2008 m. baigė Kurashiki menų ir mokslų universiteto magistrantūros studijas. Nuo 2006 m. jis yra Mami Flower Design School direktorius. Jis pasisako už „gėlių studijas“, kurios yra su gėlėmis susijusių kultūrų visame pasaulyje tyrimas iš unikalios perspektyvos. Japonijos etninių menų draugijos narys. Kodansha knygų „Skaityti pasaką apie Genji per gėles“, Kodansha „Flowers Connect Time – Cultural Journal of Floral Art“ ir „Gėlių ir žmonių šokis – 50 gėlių kultūros istorijų, kurios jus paskatins“ autorius Laimingas, kai skaitai -'' Kodansha redakcija. Daug kitų prižiūrimų knygų.

Mami gėlių dizaino mokyklos originali parduotuvė (Sanno)

• Adresas: 2F Mami Kaikan, 11-6-1 Sanno, Ota-ku, Tokijas
• Prieiga: 5 minutės pėsčiomis nuo Omori stoties JR Keihin Tohoku linijoje
• Darbo laikas / 10:00-17:00
• Įprastos šventės/šeštadieniai, sekmadieniai ir švenčių dienos
• Telefonas / 03-3774-3986

Pagrindinis puslapis

Instagram

Būsimi išskirtiniai įvykiai +bee!

Būsimas dėmesys RENGINIŲ KALENDORIUS 2025 m. Kovo – balandžio mėn

Pristatome šiame numeryje pateikiamus žiemos meno renginius ir meno vietas. Kodėl gi nenueiti šiek tiek toliau ieškant meno, taip pat savo vietovėje?

Norėdami sužinoti naujausią informaciją, patikrinkite kiekvieną kontaktą.

Shiori Azuma paroda „Apie langą, kuris tiesiog yra“

P. Higashi savo paveiksluose naudoja mentalinius peizažus kaip motyvus. Naudoju mineralinius pigmentus ir folijas, o pastaruoju metu taip pat kuriu darbus estampų technika. Pažvelkite į lengvus ir fantastiškus kūrinius „langų“ tema.

į R dvarąToo R Mansion"Ningyohime"

Šviesos ir tamsos scenos menas.
Spektaklio kompanija, kuri taip pat veikia užsienyje.į R dvarąToo R Mansion“ atneša jums originalios Anderseno pasakos pasaulį, pripildytą vaizdinių efektų ir kupiną stebuklų bei humoro. Įstoti galima nuo 0 metų!

お 問 合 せ

Ryšių su visuomene ir viešosios klausos skyrius, Kultūros ir meno skatinimo skyrius, Ota Ward kultūros rėmimo asociacija